◎李勤余

　　如果說近期上映的《中國乒乓之絕地反擊》屬于血脈正統的體育電影，那么一舉囊括日本電影旬報獎最佳影片、最佳女主角、最佳男配角和影迷評選四項大獎的《惠子，凝視》則是完完全全的異類。前者集齊了體育電影的標配：一波三折的故事、先抑后揚的結構，催人奮進的主題；后者卻更像是“三無產品”——沒有熱血，沒有勵志，甚至連電影的高潮都沒有。

　　同樣選擇的是拳擊題材，同樣將鏡頭對準了女性，《惠子，凝視》本可以像《百萬美元寶貝》《出拳吧，媽媽》等類似作品一樣，突出主角人生故事里的“燃”。但是，該片卻劍走偏鋒，用沉靜到極致的整體基調和反戲劇、反高潮的敘事節奏，展現出體育電影的另一種可能。

　　體育電影的另一種拍法

　　按照梅洛·龐蒂的說法，世界的問題可以從身體的問題開始。對于體育電影，傳統的評價標準就在于其能不能生動展現力量、速度、激情等身體景觀，并通過對身體的觀看與塑造呈現出更復雜、更深刻的社會文化歷史內容。換言之，體育電影講的當然不只是體育——身體必然會被意識浸染、穿透和融合。界定身體的是支配力和被支配力之間的關系，每一種力的關系都構成一個身體——無論是生物的、社會的還是政治的。

　　因此，大多數體育電影的敘事母題可以被概括為“勵志”，即對事業孜孜不倦的追求，比如《一球成名》里的墨西哥青年桑地亞哥、《洛奇》里的業余拳擊手洛奇。但體育電影中的勵志其實有更豐富的內涵。電影中的主角在開場時一般被懸置在社會話語場域的邊緣，他/她的天賦和努力必然遭遇性別、種族、階層、宗教等“權威”中心的塑形和規訓，他/她必須從場域邊界抵御和挑戰主流權力話語才能取得成功。比如，伊朗電影《越位》中限制女性觀看足球比賽的性別、宗教意義，又比如《烈火戰車》為榮譽和信仰而戰的兩位短跑健將。

　　不只如此，體育電影中的勵志往往還承載著深重的民族精神和國家意識。比如《勝利大逃亡》里由盟軍戰俘組成的足球隊完美地挫敗納粹德國的球隊，從而粉碎了后者企圖利用足球比賽挫敗盟軍士氣的陰謀。可以說，體育電影中的身體在銀幕鏡像中無可逃避地銘烙著意識形態。

　　只是，當代體育電影已經漸漸走進了死胡同——“主角經受挫折，經過頑強拼搏并最終戰勝困難”的老套路沿襲多年，新意和創意都不能令人滿意。這也是在制作和拍攝方面都頗為用心的《中國乒乓之絕地反擊》未能在調整檔期后給觀眾帶來驚喜的根本原因。而《惠子，凝視》則提供了體育電影的另一種“拍法”。

　　從過多的意義中掙脫

　　“惠子”的原型人物是生于1979年的小笠原惠子，她是日本第一位以聽障狀態成為職業拳擊手的女性選手。《惠子，凝視》本可以順理成章地講述一個“殘障人士拼搏奮斗、找回尊嚴”的故事，但本片一點也沒有“勵志”的打算。

　　電影中，拳擊館的會長在接受記者采訪時說得很明白，惠子的身材不高、臂展不長，用專業拳擊教練的眼光來審視，她的天賦并不足夠。影片開場沒多久就特意強調這一點，就是為了抹去體育電影的主人公必須要去爭取“榮譽”“勝利”的執念。

　　電影幾乎沒有配樂，我們所能聽到的只有各種日常背景音，比如經過的電車、拳館的敲擊聲、日常的小動靜、弟弟的吉他呢喃。因此，惠子的失聰反而成了一種天賦——我們和她的交流不需要語言的訴說，不需要詳盡的闡釋，只需要用身體、舞步、拳頭發出震動，直抵心靈。這就是本片對當代體育電影的又一次“叛逆”，那就是態度明確地抹去過度的表達欲望。

　　在敘事結構上，本片同樣反其道而行之。惠子在影片前半段取得了勝利，卻輸掉了末尾的拳擊比賽。我們可以將本片的“反高潮”視作有意味的形式——在現實生活中不會有安排好的先抑后揚，也不會導向某種必然的結局。體育電影理應從其承載過多的意義里掙脫出來，回歸日常，回歸心靈。

　　會長說，有人認為惠子選擇拳擊是因為少時遭遇過霸凌，但他不這么看，他覺得惠子更享受比賽時的感覺。弟弟問惠子為什么喜歡拳擊？她回答，只是因為喜歡出拳那一瞬間的感覺。

　　這就是《惠子，凝視》用純粹的影像對體育電影本質的提問：沒有驚心動魄的戲劇高潮，沒有某個理直氣壯的觀點和理念，體育電影是不是就無可言說？跳過那些繁復、累贅的表意媒介，本片預示著當代體育電影的重要轉向——意義美學或許已經到了可以退場的時候，體育不應該被壓得喘不過氣來；只有動作、環境、情緒，也可以直指影像表達的核心。

　　“失敗”也可以當作關鍵詞

　　有意思的是，從《百元之戀》到《藍色》再到如今的《惠子，凝視》，近年來的日本拳擊題材體育電影不約而同地將“失敗”當作關鍵詞。《百元之戀》里，“廢柴”一子苦練了好一陣子拳擊，被職業拳手打得鼻青臉腫。盡管在最后一回合打出了自己拿手的左勾拳，但還是輸掉了比賽。《藍色》中的兩位主人公，前輩拳擊手瓜田是個比賽中屢戰屢敗的弱者，本來前途無量的天才拳手小川也被判定腦部損傷不能再參加比賽。

　　“失敗”不是這些電影刻意的標新立異，而是將對體育運動中的身體展示轉向對內在生命的自我識別。在《百元之戀》的結尾，一子終于痛痛快快地說出了內心的感受：“好想贏啊！”這表明她終于成為了生活的主人。瓜田在退役后的工作間隙情不自禁地打起拳擊，讓所有觀眾看到了他對體育、對生活最純粹的熱愛。

　　同樣，惠子在打輸比賽后一度陷入迷茫和彷徨，但她偶然間遇到了比賽中的對手——此時，對手穿著建筑工人的灰色制服、戴著頭盔。惠子恍然大悟：在生活中保持著戰斗姿態的，不只她一人。在堤壩的剪影上她開始奔跑，就像一手培養惠子的會長在直播中看到她戰敗后只是淡淡地轉起了輪椅——在生活中，我們從來無法控制結果，但至少，還可以向未知的地方勇敢前行。

　　《中國乒乓之絕地反擊》給筆者留下印象最深的一幕，不是電影的主人公們在逆境下艱難地戰勝了對手，而是一位退役多年的中國乒乓球陪練隊員在自己經營的燒烤攤觀看比賽，并在比賽結束后痛哭流涕。這個或許被許多觀眾忽視的細節，會不會成為當代體育電影的突破口？

　　“勵志”固然是體育電影的重要主題，但體育電影不該成為表達勵志主題的“工具”。同樣，正如奪冠不該成為體育競技的唯一目的，如何在體育運動中重新認識自己、完善自我才是體育電影應該關注的方向。也許“在克服重重困難實現夢想和超越”之外，體育電影里的主人公能做的還有很多，比如探尋生命的意義和人生的價值……

　　《北京青年報》2023年2月24日第B03版