不久前，上海博物館剛剛度過70歲生日。它與全球許多城市的知名博物館一樣，在新的時代大背景下，遭遇困境更面臨機遇，曾經停滯也振奮重啟。今時今日，如何大規模實現館藏數字化？如何以新技術豐富和完善觀展體驗？歸根結底，古老的文博正開啟新挑戰：更有趣地走進當下。

　　烏菲茲美術館是世界著名繪畫藝術博物館，以收藏歐洲文藝復興時期和其他各畫派代表人物如達·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、波提切利、丁托列托、倫勃朗、魯本斯、凡·代克等作品而馳名，并藏有古希臘、羅馬的雕塑作品。

　　因受疫情影響，它曾一度閉館。值得一提的是，館方利用這段空閑期，對整個展館進行了大規模翻修，其間竟然發現了多處隱藏在墻壁內層的壁畫，包括一幅神圣羅馬帝國皇帝斐迪南一世的肖像、一幅17世紀創作的科西莫二世·德·美第奇青年時代的畫像等。

　　2021年9月，這座世界上最古老的藝術博物館，首次舉辦網絡直播活動，在這一名為“云上烏菲茲”的在線互動中，多位策展人與專家在線展示美術館的建筑和作品，并實時回答觀眾的問題。此后，每周一次定期舉行的直播活動，成為世界各地藝術愛好者與古老藏品之間的重要橋梁。館長艾克·施密特表示，在網絡和社交平臺上推廣美術館和新的展品，是他們吸引游客的重要工作。

　　博物館作為典藏人文自然遺產等的文化教育及研究機構，在新時代，面對新的社會需求及技術升級，更多創新與進化正在進行中。

　　“法老搬家”無可復制

　　近日傳出消息，始建于2012年的全球最大博物館——埃及大博物館將于明年春天正式開放，展露真容。

　　據了解，這座博物館收藏了從胡夫到圖坦卡蒙及后續的埃及文明幾乎大部分的文物藏品，總數超過10萬件。而在展覽方面，包括世界級國寶——圖坦卡蒙金面具等在內的近5000件藏品將亮相于世人眼前。

　　不過，相較于大博物館，另一座新建的埃及文明博物館，在網絡上集聚了更多目光。公眾對其的第一次了解，來源于4個字——“法老搬家”。

　　去年4月，一支浩浩蕩蕩的“黃金車隊”小心地護送22具古埃及法老及王后的木乃伊到新的安息之地：從埃及國家博物館轉移至新建的埃及文明博物館。埃及政府封鎖尼羅河沿岸道路，并通過電視和流媒體直播全程。

　　警方在埃及首都開羅街頭實施嚴密安保，搭載這批木乃伊棺材的車隊橫跨首都街道7公里。特制棺材內填充氮氣，起到保護作用。此次轉移被稱為“法老的黃金游行”，因為埃及專門定制一支金色車隊，車輛造型精美，配有翅膀、法老標志等圖樣，而且加裝減震裝置，不懼路面顛簸。

　　在全球古埃及文明愛好者的電腦屏幕中，車隊緩緩前進，木乃伊按順序出行，年齡最大的在前。公元前1600年統治埃及南部的“勇敢者”Seqenre Tao II在第一輛車上，而公元前12世紀統治埃及的拉美西斯九世（Ramses IX）緊隨其后。圖特摩斯三世、拉美西斯二世等著名法老的木乃伊均在這批運送之列。

　　整個行程時間略短于預期，用了大約半個小時，“黃金車隊”抵達埃及文明博物館。現場鳴禮炮21響。轟鳴過后，這些木乃伊經過15天的實驗室調整修復，正式喬遷新居，在新家開放展出。

　　歷史深處的古老文明，在直播搬家的過程中與現代城市時空交錯疊加。那一刻，整座城市化為宏大展室，頭頂蒼穹，生人逝者，今夕何夕，是故鄉是彼岸，一時恍惚。這一無可復制的項目創意，也成為埃及文明博物館乃至埃及旅游的最佳廣告，令人震撼。

　　從修道院到小黃鴨

　　為博物館發展拉出一條時間線——

　　中世紀時期的博物館雛形，以意大利馬可教堂、德國哈雷修道院為代表，藏品中既包括古物，也包括藏品；既進行收藏，又進行研究，兼具教化功能；多是修道院或教堂的附屬品。

　　到了近代，航海發現帶來的文物收集狂熱，以及文藝復興對古希臘的研究熱潮，加速推動了博物館打開大門。1682年，英國貴族阿什莫林將其收藏的貨幣、徽章、武器、服飾、美術品、考古出土文物、民族民俗文物和動植物標本捐獻給牛津大學，建立了世界上第一個具有近代特征的博物館。

　　隨著工業革命的爆發，科學思想逐漸成熟，人們的收藏觀念也發生了很大的變化。各國開始建立專門的機構來收藏藝術珍品并實行對外開放。1793年法國巴黎盧浮宮的開放，成為近代博物館服務于社會公眾的開端。此后，國外博物館撕下皇室貴族的標簽，逐漸走向大眾化、多樣化。與其同期的還有愛爾蘭國家博物館、維也納自然歷史博物館、倫敦大不列顛博物館，以及哥本哈根國立美術館等。

　　由此，越來越多博物館開始關注普通民眾，關注生態環境，參與社會發展，適應市場經濟。

　　其中，著名的私人現代藝術博物館之一——古根海姆博物館首創的市場化運營模式，尤其“彈眼落睛”。自1988年起，時任古根海姆博物館第四任館長的托馬斯·克倫斯，發起了古根海姆全球連鎖的博物館經營。這種連鎖式經營的基本模式有直營連鎖、自由連鎖和特許連鎖。連鎖經營的模式使古根海姆博物館在確立自己的國際地位、打造國際性文化品牌的基礎上，從各個分館獲取大筆的資金，同時通過舉辦活動，分攤經營成本。此外，加盟模式推動其藏品與其他博物館資源共享，各分館之間進行資源互補，實現了很好的平衡作用，為社會發展提供服務的同時，為藝術實現更多可能性提供了更多的機會。

　　另一個對當代博物館發展具有深刻影響的創新，來自美國紐約大都會藝術博物館。如今習以為常的博物館紀念品周邊營銷模式，便是其首創。當時，大都會博物館設立了專門的禮品店、書店和紀念品開發部門，其博物館旅游商店的面積超過5000平方米，還在肯尼迪機場和梅西百貨商店開設紀念品銷售柜臺或專營店進行禮品銷售。目前，大都會博物館紀念品商店的年營業額超過了1億美元，獲取經濟效益的同時，也讓博物館及其藏品的形象不再冰冷及高高在上，借著日常用品的煙火氣，傳播到全球各地，從而吸引更多參觀者，形成良性互動。

　　近年來，大英博物館推出的“小黃鴨”衍生品，在此基礎上進一步拓展，大膽嫁接，讓西方人童年記憶里的浴缸橡皮鴨，承擔起“載體”功能，以憨態可掬的形象，裝扮成古埃及的獅身人面像斯芬克司，或身披古羅馬戰士的鎧甲，或頭戴印第安人的羽毛頭飾……受人喜愛的小黃鴨，成了精美館藏的最佳代言人。

　　博物館的發展歷程，時時伴隨著創新與突破。它在公共領域之所以如此重要，不僅因為對研究、教育、社會凝聚力等具有重要意義，同時，很多博物館還具備其他行業所沒有的功能。它們把國內外參觀者匯集在一起，促成不同社會間的彼此聯系，為獨特而多樣的文化提供了存在的意義和環境，使之具有了延續性。

　　“最可怕藏品”的最佳營銷

　　法國文化機構年度數據報告顯示，該國博物館2021年參觀人次比2020年有所增加，但相比新冠病毒疫情發生之前游客紛至沓來的盛況仍有很大差距。

　　盧浮宮發布的報告中，2021年盧浮宮參觀人次僅280萬，雖比2020年多了10萬人次，但相比2019年減少了70%。

　　還有數據顯示，蓬皮杜藝術中心2021年參觀人次為150萬，比2020年增加了64%，但相比2019年還是少一多半；凡爾賽宮2021年參觀人次為200萬，比2019年少了73%。

　　“沒有任何電子內容能夠還原走進展廳那一刻的悸動，”一位博物館業內人士曾下這樣的定論。然而在疫情等不可抗力因素的影響下，如何更深入探索博物館的線上運營模式，成為許多館方不得不思考的問題。也有越來越多人認為，特殊時期，藝術機構更應體現社會價值，不該把“線上”視作“無法線下”的被動替代品，而應將其作為信息時代文博領域全新生長點來精心培育，讓藝術和文明可以獲得全新的詮釋與傳播。

　　得益于資源儲備和科技力量，如今線上展覽已不是新鮮事。不過，如何吸引人去看，引導大眾循著怎樣的視角看，如何更好地發揮信息技術優勢全方位展示藏品，實體和虛擬手段如何互補……這些成了新的課題。

　　2020年，英國約克郡博物館在網絡平臺上發起了一個名為“最令人毛骨悚然的藏品”的話題討論，這一活動迅速火爆。英國牛津皮特·里弗斯博物館、蘇格蘭國家博物館以及日本、德國等國家的博物館紛紛參與進來，上傳的“可怕展品”引發廣大網友關注和討論。這一符合網絡時代特點的文博傳播案例，便是探索之一。

　　另一方面，作為城市的一員，博物館在應對社會凝聚力、身份及歸屬等問題上發揮著重要作用。在通過網絡與萬里之外建立聯系的同時，更好地與身邊社區攜手，讓更多社會群體參與博物館的建設發展，對博物館來說同樣重要。在未來，博物館可以發揮引領作用，與更多行業、社群建立互利有效的合作伙伴關系，知識共享，互通有無。這種伙伴關系可以涉及更長遠的合作，在培訓、展出、保護和研究等方面互惠互利。

　　事實上，現代博物館不斷與時俱進，融入了很多令人振奮的學科，包括進化學、生物地理學、環境生態學、人類生物學、地質學以及分子生物學等。這些都已受到越來越多的關注，博物館亟須確立新的公眾開放模式。

　　歸根結底，博物館的獨特性在于：它是關于人類的，是人類自己創建的，也是人類用以傳承文明的工具，必將伴隨著人類社會的歷史進程，不斷走向新的階段。