毛時安

　　■抗美援朝戰爭中，英雄的城市上海和英雄的上海人民傾盡全力，與前線的戰士共同捍衛祖國的和平，成千上萬的普通市民閃耀著英雄的光輝。話劇《英雄兒女》誕生在上海，恰逢其時，也是理所必然，它是歷史厚重的印證

　　■英雄主義始終是上海，是共和國最寶貴的精神財富，從王成身上、從王芳身上，從英雄兒女們身上，我們感受到了在理想光芒照耀下的大無畏的英雄氣質，這種氣質，正是我們民族我們國家走向未來取之不竭的精神源泉

　　上個世紀50年代以青春和生命譜寫的雪白血紅的英雄壯舉，60年代巴金創作的小說《團圓》長影拍攝的電影《英雄兒女》、21世紀新時代的上海話劇《英雄兒女》，一脈相承，不斷深入，歷史莊嚴悲壯時刻的動人故事，在不同的時空建構了我們不滅的文化藝術記憶。

　　幾個月前，得到上海話劇藝術中心創排話劇《英雄兒女》的消息，心中有些忐忑——小說與電影在先，話劇該如何翻越橫亙在面前很難逾越的兩座高山？看完首演，我和所有觀眾步出劇場，在星光下，還在回味著，舞臺上滾滾烽煙中屹立著的英雄兒女的群像。盡管首演，難免有生疏之處，我還是非常興奮地發了一條微信“首戰告捷”。

　　話劇《英雄兒女》的首戰告捷在于，小說和電影原作提供了扎實的生活體驗和藝術基礎，但告捷的更重要原因在于，全劇的舞臺呈現有氣質有激情有人情。作品努力站在新的時代高度，對小說和電影精神內涵再度深入開掘。在巴老的小說中，王成、王芳的英雄主義為濃郁厚重的兄妹、父輩和兩代人情感所包裹，同名電影選擇突出了英雄氣概帶動人間溫情，話劇則將這兩個部分糅合在一起，進一步豐富了人物的精神世界和理想情操。“為什么戰旗美如畫？英雄的鮮血染紅了它。”話劇以自己獨特的方式，歌頌了志愿軍戰士為了保家衛國，不惜犧牲的大無畏的英雄主義氣概。精心保留并且強化了電影中王成一人孤守無名高地，在敵人四面包圍的絕境中，高呼“向我開炮”，端著爆破筒沖向敵人，與敵同歸于盡的高揚著英雄主義精神的經典瞬間；而且加入了大戰前夕，在彌漫的硝煙和隆隆的炮聲中，王成小四川在狹隘的坑道里宣誓，火線入黨的莊嚴場景，一面簡易的紅旗映紅了他們青春的臉龐；王成和王芳、小四川和文工團隊長凌光華、戰士們和文工團員們，一字一句簽訂、朗讀生死協議視死如歸的莊嚴時刻。話劇以一曲酣暢淋漓的英雄主義之歌，喚起了觀眾內心的英雄主義激情。英雄主義是人類戰勝一切困難的精神力量。英雄主題，是人類最早的神話、史詩的不朽主角，也是古今中外文學藝術生生不息的母題，更是中華民族歷經苦難，“越過高山，越過平原，跨過奔騰的黃河長江”，生生不息的精神偉力。

　　由此延伸，話劇給予英雄主義一種更日常更生活的解讀。王芳為了搶救戰友受傷，對照犧牲的哥哥王成，苦惱自己不是一個“驚天動地”的英雄。政委王文清開導她，說，“那你爸爸呢？他做了一輩子工，受了半輩子苦。可是他對工作忠心耿耿，貢獻出一切，難道不是英雄嗎？我們每個人在最平凡的工作崗位上，兢兢業業把自己的本職工作做好，就是給祖國作貢獻，那他就是個英雄。”可見，英雄主義不僅是戰爭年代危急時刻“舍生忘死保和平”的壯舉，和平建設年代的平凡奉獻同樣是一種樸素的英雄主義。轟轟烈烈名標青史是英雄，默默無聞埋頭苦干也是英雄。這也成就王芳創作出了那首“晴天響雷敲金鼓，大海揚波作和聲”的《英雄贊歌》。話劇非常突出地在全劇尾聲完整保留、反復詠唱著那首響徹了整整60年的不朽歌曲《英雄贊歌》。

　　話劇《英雄兒女》有光彩照人的英雄群像的飽滿精神輻射，也有人間溫情的細膩描寫。英雄不是拒絕人間煙火，冷若冰霜的抽象的符號，也不是空洞的說教，而是生活在我們身邊的活生生的可敬可親的“人”。英雄不但以他們超凡的意志和壯舉震撼著我們的心靈，而且以他們最平凡的人性溫暖著我們，感動著我們。誠如編劇喻榮軍說的，“舞臺上，王成既是奮不顧身、保家衛國的英雄，也是對家人有著深重情感的兒子和哥哥。而王芳不僅僅是活潑可愛的文工團員，她身上的英雄氣質也被激活了。”王芳親父、師政委王文清與女兒失散20年后，尊重養父王復標的感情，克制著內心涌動的親情，不認親生女兒。王復標赴朝慰問，強忍兒子犧牲的悲痛。極大地豐富了“團圓”倫理情感的內涵。話劇把英雄人化，特別充分地開掘年輕戰士熱愛、向往美好生活的感情世界。從開始王成南下又北上赴朝給妹妹寫信到朝鮮戰場的不期而遇，王成王芳兄妹在戰場上的深深牽掛，妹妹的撒嬌，哥哥的大度關愛；王成和小四川、王芳和文工團員戰友之間親密無間的友愛；小四川一直珍藏著孤兒院一起長大，自己暗戀著，謊稱“妹妹”的女孩照片，上戰場前，把她的照片托付給“結對子”的文工團隊長凌光華：如果自己在戰斗中“光榮了”，要親手把“妹妹”的照片和自己埋在一起……青春像一團火經久不息地在舞臺上燃燒著。

　　舞臺藝術不同于以文學語言展開想象的小說，也不同于聲光電銀幕畫面蒙太奇敘事的電影，舞臺藝術的審美力量，在于現場演出中演員表演、音響、舞美綜合起來的飽和度，然后達到臺上臺下、演員觀眾彼此共情的“場效應”。話劇《英雄兒女》導演調動21世紀舞臺藝術的手段和能量，全力以赴再現了上世紀50年代那場可歌可泣的歷史面容，在有限的舞臺空間借助舞美、燈光、音響、多媒體，復原、強化了中國人民志愿軍鏖戰的冰天雪地硝煙彌漫戰火紛飛的朝鮮戰場。從而，給觀眾帶來了完全不同于小說和電影的審美體驗。譬如第七場，舞臺左上角一束紅色的追光投射到王成身上，震撼人心地再現了王成“雙手緊握爆破筒/怒目噴火熱血涌/敵人腐爛變泥土/勇士輝煌化金星”壯烈的畫面。舞臺左下角是簡易的前線指揮部，師政委王文清和團長在大聲緊急地呼叫王成。舞臺藝術，一旦在劇場與觀眾見面，演員就是所有審美聚焦的焦點。在話劇《英雄兒女》中，志愿軍英雄的激情燃燒著演員，同時通過演員激情燃燒的表演點燃了我們內心的激情。我特別喜歡飾演王芳、王成的年輕演員賀夢潔和劉炫銳。他們將共和國青春年代年輕人所特有的朝氣、理想、清純、可愛的形象，演繹得那么真誠、自然。隔著70年的歷史長河，我看到了當下的青春和歷史的青春的熱烈擁抱，看到了不同時代年輕人靈魂的真誠對話。“他們的眼睛里有光，并且是那么的清澈”。包括在舞臺上穿梭的每個群眾演員都在進入角色，每個戰士都眼里有光。有光，就有感染的力量。“為了勝利，向我開炮！”王成竭盡生命全力嘶啞的叫喊，王芳在哥哥犧牲后回憶兄妹一起的點點滴滴，坐在舞臺前端長時間的埋頭抽泣，令人為之動容。這是一群令人可敬可信的“最可愛的人”。以上就是我看話劇《英雄兒女》的充足理由。

　　抗美援朝戰爭中，英雄的城市上海和英雄的上海人民傾盡全力，與前線的戰士共同捍衛祖國的和平，成千上萬的普通市民閃耀著英雄的光輝。話劇《英雄兒女》誕生在上海，恰逢其時，也是理所必然，它是歷史厚重的印證。上海，是中國共產黨的誕生地，是一座為現代中國每一步前進作出奉獻和犧牲的偉大城市。作為共和國長子，它總是在國家遭遇困難的歷史時刻，挺身而出，勇挑重擔。這是上海城市精神中最為華彩的英雄主義篇章，也是對時代的深沉回響。在抗美援朝戰爭中，上海發出了時代的強音，“要人有人，要錢有錢，要物資有物資，要什么有什么”，1.8萬多上海青年參加志愿軍，其中1683人犧牲在朝鮮。與志愿軍戰士一道奔赴朝鮮戰場的還有來自上海的800多名醫護人員，1200多名司機，4300多名鐵路工人。英雄主義始終是上海，是共和國最寶貴的精神財富，從王成身上、從王芳身上，從英雄兒女們身上，我們感受到了在理想光芒照耀下的大無畏的英雄氣質，這種氣質，正是我們民族我們國家走向未來取之不竭的精神源泉。

　　首戰告捷不是大功告成，作為一部首演劇目，仍有不少可以修改的地方。我期待，話劇《英雄兒女》發揚英雄精神，不斷修改、打磨，努力使話劇《英雄兒女》成為一部新時代的優秀劇目。

　　《文匯報》2022年10月13日第5版