氣溫接近30℃，吳書瑞和往常一樣，頭戴鴨舌帽，站在腳手架上，手拿畫筆在古建筑上一筆一筆地描繪著。襯衫已經被汗水浸濕，在外人看來極具耐性的工作他早已習以為常。

　　北京安海之弋園林古建工程有限公司彩畫工作室主任吳書瑞介紹，全年365天，他幾乎每天都在研究和修復中度過。從事古建修復工作40余個春秋，吳書瑞先后參與了故宮博物院、天安門城樓等國內外諸多文保工程的修復工作，“喜歡這一行，每當古建工程項目的修建工作完成，原汁原味地留住古風和傳統文化，我心里都特有成就感。”

　　如今，吳書瑞把研磨古建繪畫所用的天然礦物質顏料，用在了“金韻葫蘆”的創作中，將葫蘆賦予時代文化氣息，讓其成為工藝品，走進千家萬戶。

　　瀝粉不潤滑被師傅要求重做

　　吳書瑞的爺爺是一名雕刻工匠，談起古建修復，吳書瑞至今不忘祖輩對他的影響。“把古老的技藝用在滿足新的社會需要上，就是傳承。”對于從事古建修復工作的吳書瑞來說，爺爺的這句話也是他至今堅持從事古建修復行業的一個原因。

　　受爺爺的影響，吳書瑞從小就對傳統技藝感興趣，5歲便開始學習書寫與繪畫。上世紀80年代的一個冬天，還是學徒的吳書瑞在師傅的指導下嘗試在建筑物上瀝粉作畫。

　　吳書瑞說，調瀝粉關鍵在于把握好加水量，冬天滴水成冰，吳書瑞入行不久經驗不足，總感覺瀝粉不如平日潤滑，不知不覺，水就加多了。

　　“這哪成啊！瀝粉瀝不好，刷色、貼金都白費，鏟了，重新做！”平日慈眉善目的師傅大發雷霆。吳書瑞心里委屈又不敢頂嘴，只好返工。事后，吳書瑞才體會到師傅的良苦用心，“這是在教我精益求精呀。”吳書瑞說，老匠人的精益求精，就是現在常說的“工匠精神”。

　　出身于工匠世家的吳書瑞，已從事古建修復工作40多個春秋，參與了國內外諸多文物保護和仿古建筑營造工程。故宮博物院的乾隆花園、天壇的長廊和雙環亭、中南海瀛臺、天安門城樓……都默默地記錄下這位匠人的堅韌與付出。

　　恢復文物古韻就是最好的保護

　　吳書瑞告訴記者，上得了腳手架，坐得了冷板凳，是做古建彩畫的基本功。更苦的，其實還是“學”。

　　出身于工匠世家的他很慶幸自己中學畢業就被分配到了古建公司，和老師傅學習古建彩畫。但真正畫畫兒卻是10年以后。“頭三年干最苦最累最單調的基礎活兒，出徒后學三年‘規矩活兒’，最后學三年繪畫的活兒。真是十年磨一劍，才真正感受到繪畫的魅力。”

　　他記得有一年三月在無錫《水滸》影視城工地，乍暖還寒，每天攀爬腳手架，距離地面十余米作業。當手被凍僵了，就放在大衣中暖一暖，再接著畫。“當地有句俗語，冰人不冰木。雖然春天臨近樹木發芽，但當時給大部分人都凍壞了。”

　　“這是一個學起來難、干起來苦的行當，我們很多同事學著學著就改行了。”吳書瑞坦言，如今的古建修復行業沒有什么盈利，他所在的公司也不例外。他之前在一家建筑行業的國企工作，因仿古建筑的社會需求量增加，公司業務轉變為仿古建筑的彩繪，“仿古建筑方案設計起來簡單，工序少，使用化工顏料，利潤也大。但這不是我當初學習古建修復的初衷。”

　　就這樣，吳書瑞放棄了享受高薪待遇的國企工作，毅然決然地選擇了一家初創型私企，投身于古建修復工作當中，“古建修復成本高，其最大的價值與意義就是讓生活在現代的人們更了解歷史，讓傳統文化得到更廣泛的傳承。”

　　吳書瑞說，古建修復這份工作沒有創作可言，全是模仿與繼承。而最好的古建修復和保護就是讓古建恢復原貌，透著傳統氣息，品起來原汁原味。

　　嚴寒烈日下依然遵循古建“規制”

　　“在常人看來，我們所做的古建修復只是拿起筆刷在古建筑上彩繪，但實際上遠遠不止這些。”吳書瑞說，干古建修復就是一個雜家，從實地勘查，到查閱歷史資料、設計修復方案、尋找礦石、研磨顏料到最后一層一層上色，整個過程需要20余道工序。

　　廣州的中山堂紀念工程正值盛夏，氣溫連續三十七八攝氏度，“我們在室內頂部隔著玻璃不透風，每天四十多度。”共和國成立35周年前夕，天安門城樓彩畫修繕，因為天安門城樓屬于重檐古建，吳書瑞負責修繕的彩畫位于第二檐，相當于12層樓高。夏季酷熱，吳書瑞和同事穿著厚重的工作服，依然遵循古建“規制”，完成修復工作。

　　是什么動力讓吳書瑞在烈日炙烤下認真完成修復工作？他說，中國的歷史有多長，彩畫的歷史就有多長，每一個時代都有用彩畫記錄的歷史，對待歷史不容兒戲。

　　幾十年堅守，吳書瑞也經歷了不少“風光”。最讓他驕傲的，還是“牌樓外交”。當年在美國華盛頓唐人街，有一個“華府牌樓”工程，那是中國建筑的象征，“我們作為大國工匠參與修建獲得贊譽，特別自豪。”

　　“規制”是吳書瑞使用頻率最高的一個詞匯。“文物修復就得按照原來的規制走。”吳書瑞說，“宋代有宋代的，清代有清代的；不同等級的建筑用什么樣的比例、圖案，都規定好了。”只有按照原來的規制，才能讓更多的古建筑穿越歷史的塵封，重新煥發出奪目的光彩。“如今，一些工程施工單位為了節省成本，會使用金色顏料在古建筑上涂畫，沒有亮光。但我們均使用金箔貼金，出來的效果發亮，有古代建筑應有的大氣。”

　　在吳書瑞眼中，最痛心的是看到古建被刷上化工顏料，紋飾被改變。化工顏料畫不出古建繪畫的細膩，經歷風吹日曬褪色快，而礦石研磨的顏料至少可以達到五六十年不褪色。“化工顏料便宜，隨意畫紋飾不用考究歷史，利潤就大，但這樣就失去了復原古建的意義與價值。”

　　他舉例說，故宮里大量運用的和璽彩畫，單單一個小樣制作就需要一個月。從現場勘查、揣摩圖樣，到制作圖譜、瀝粉貼金，沒有深厚的文化積累、非凡的手工技藝、超出常人的體力和毅力，很難有所造詣。此前，故宮養心殿是吳書瑞負責的古建修復工作之一，取樣原始顏料化驗成分，剖析繪畫層次，記錄紋飾圖案，“把最真實的古建原貌以及繪畫步驟記錄下來，就是對歷史、對古建最大的尊敬。”

　　如今，吳書瑞把古建繪畫所用的天然礦物質顏料，用在了“金韻葫蘆”的創作中，將葫蘆賦予時代文化氣息，讓其成為工藝品，走進千家萬戶。2016年，吳書瑞的“金韻葫蘆”在北京國際文創產業博覽會上獲得“最佳展示獎”。

　　（劉名洋）