3月6日，北京長安大戲院上演京劇《劉蘭芝》受到了觀眾熱烈好評。這是“克紹萁裘灼芳華”北京京劇院挖掘整理復排劇目展演中一出張派代表劇目，由張派后起新秀青年演員丁一鳴主演，這也是北京京劇院挖掘傳統(tǒng)劇目，傳承藝術經典成果的一次匯報演出。現場觀眾淋漓盡致地領略了一場張派藝術剛柔并濟動心動情之美，為重見這部闊別已久重返舞臺的張派作品感慨萬千。

　　從3月1日至19日，為北京京劇院在長安大戲院舉辦“克紹箕裘灼芳華”挖掘整理復排劇目的展演，在此期間，將有20出（折）劇目19場演出可供觀眾選擇，這20出劇目皆出自于北京京劇院自2019年成立“傳統(tǒng)劇目工作室”后，精心發(fā)掘整理復排演出的京劇傳統(tǒng)劇目，有些堪稱經典，此次集體亮相重返舞臺與觀眾再續(xù)前緣，得益于北京京劇院深耕中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，勇擔傳承重任，為國粹事業(yè)奠基固本，開創(chuàng)具有深刻歷史意義的演出實踐，從中培養(yǎng)并鍛煉優(yōu)秀的京劇人才。

　　挖掘整理復排傳統(tǒng)劇目是所有京劇院團當下必須重視的一項任務，也是京劇藝術在當代傳承發(fā)展的一個基本工作。北京京劇院院長劉侗于2019年4月回到劇院工作，他做了一個統(tǒng)計，發(fā)現劇院建院四十年來在舞臺上演出的劇目共有360出，包括300出傳統(tǒng)戲與60出新編劇目，近五年演出的全部劇目不到300個。這個數量堪稱全行業(yè)之冠，但是這與中國京劇歷史上歷代藝術家嘔心瀝血創(chuàng)作出來的劇目總數相比相差甚遠，據不完全統(tǒng)計，京劇劇目總匯差不多有大小共4000個左右。也就是有百分之九十左右的傳統(tǒng)劇目已經失傳在舞臺上，如果不馬上開展搶救，也許將永遠無法重新回到舞臺而流失。因此北京京劇院在劉侗院長的帶領下迅速展開搶救專項工作，于2019年7月成立“傳統(tǒng)劇目工作室”，并設立完善的挖掘申報審查程序。三年來，已挖掘整理劇目20出、復排演出劇目將近40出。在此次“克紹萁裘灼芳華”展演中部分劇目集體呈現到觀眾面前。

　　作為全國政協委員，北京京劇院院長劉侗在兩會期間接受了采訪，在談到京劇傳承時劉侗院長談到：“京劇之所以為國粹，因為其博大精深，在京劇233年悠久的歷史發(fā)展過程中，不斷成熟、豐富、完美、完備，使它成為了中國戲曲極具代表性的一個劇種，形成了非常多的劇目。我們的前輩藝術家們經過他們的舞臺藝術實踐，創(chuàng)造性的發(fā)展，使京劇藝術本身的形態(tài)從美學范式來講，具有完整的美學價值與意義。

　　“時至今日，一些傳統(tǒng)作品因為種種原因遺失在舞臺之外，它們如今可能在一些老藝術家的記憶里，也可能封存在歷史的故紙堆里，或散見于民間，所以急需要把這些瀕臨失傳的傳統(tǒng)戲挖掘出來，勢在必行。在這些傳統(tǒng)戲里面包含著很多京劇藝術進行舞臺表達的唱念做打舞和音服化道多項特殊技藝，它們在思想層面上可以體現出中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)道德、哲學、文學、歷史等方面的思想觀念，蘊含著豐富的審美價值、思想價值、文學價值，非常寶貴，如不及時搶救整理出來，未來可能會悔之晚矣。我們在挖掘傳統(tǒng)劇目的過程中，從復排到展演，既傳承了流派藝術劇目，又鍛煉培養(yǎng)了演員、滿足了觀眾的需求，具有多重意義。”

　　海納百川 如張派藝術這般

　　京劇有很多流派，這是京劇藝術的特點之一。《劉蘭芝》這部戲又名《孔雀東南飛》，在梅派、程派、張派中都有各自的演繹，但具體在身段、唱腔等表達手法和風格上又有著鮮明的不同，在傳統(tǒng)劇目的挖掘中非常有意義。

　　劉侗院長對于張派藝術在京劇院的傳承非常重視，他介紹說：“張派是北京京劇院建院的根基之一，也是劇院近二十個流派中最重要的流派藝術之一。此次展演中‘劉蘭芝’的扮演者丁一鳴是非常優(yōu)秀的張派再傳弟子，她師從于薛亞萍老師，薛亞萍的老師就是張派的創(chuàng)始人張君秋先生，張君秋先生是唯一一個在新中國成立以后開宗立派的京劇藝術家。張君秋先生在藝術積累上非常厚重，海納百川博采眾長，并加以創(chuàng)造性發(fā)展，可謂登峰造極。他師承王瑤卿先生，得梅蘭芳、尚小云、程硯秋、荀慧生指導，他將梅派的華美，尚派的陽剛，程派的婉轉和荀派的俏麗糅合在了他自己的表演和唱腔之中，形成了其獨特的風格。很多傳統(tǒng)劇目經過張君秋創(chuàng)新演繹之后，又成為了新的經典。此次丁一鳴演繹的這出《劉蘭芝》，就是張君秋先生留下來的寶貴財富。

　　“丁一鳴從這一劇目里面吸收了很多營養(yǎng)，她和許多青年演員一樣，要像張君秋先生那樣吸收百家之長，腳踏實地、不斷積累、逐步提升。丁一鳴具備很好的條件，在扮相上也很飽滿，很漂亮，嗓音條件也很脆很美，有高度也有厚度，表演起來一招一式也很講究，踏實用功，用心感知與塑造人物。希望丁一鳴通過不斷的學習和演出，繼續(xù)努力提升自己，在京劇藝術傳承發(fā)展的時代大潮中、在百舸爭流萬馬齊鳴的局面中脫穎而出，在未來扛起張派京劇的大旗，肩負起更重的責任。”

　　傳承有序 為熱愛而前行

　　一直以來，北京京劇院人才梯隊的建設在業(yè)內外都倍受好評，形成了演員陣容強大、老中青梯隊建設完備、各個行當和流派傳承有序的鮮明特色。而這也正是很多青年演員喜愛北京京劇院的重要原因，因為這里擁有他們向夢想奮發(fā)前行的舞臺。

　　此次展演中《劉蘭芝》的扮演者張派優(yōu)秀青年演員丁一鳴，在談到自己在學戲與演出中的體會時表示：“這次演繹《劉蘭芝》，我感覺自己在人物內心的表達上有了質的飛躍，劉蘭芝在‘機房’一折中大段的二黃唱腔，在織布機聲中哭訴、哀怨、壓抑、委屈、忐忑不安，內心情感起伏，在師父薛亞萍老師的指導下我有幸得到了中國戲曲學院劉巋然老師的點撥，一下子就開竅了，在唱腔節(jié)奏、表演方式上有了新的認知。張派藝術注重發(fā)揮聲腔優(yōu)勢的同時也融合了很精彩的表演，如劉蘭芝在受到‘焦母’刁難尋找擱燈的地方時內心慌亂無措，腳底下的圓場幅度增大，腳步更為急切，這段表演既要保持大青衣的范兒，又要突出人物焦慮恐慌的心情，腳底下分寸的把握極為重要,通過這段表演的反復打磨，令我更為深刻地理解了‘張派’藝術在以聲腔演唱塑造人物的同時，表演上規(guī)范大方又切合劇情和人物加以襯托的藝術風格。

　　“這幾年劇院不斷給我登臺表演的機會，如《劉蘭芝》《玉堂春》《四郎探母》等等，在臺下能得到名師的指導，在舞臺上可以與名家大師們同臺表演，令我感到非常幸福，在學習與演出的過程中獲益匪淺，專業(yè)技能飛速提升，作為一名青年演員，這樣的機會實在是太寶貴了，特別感謝劇院對我的培養(yǎng)和劇院領導對我的重視。”

　　北京京劇院演出培訓部劉書俊主任在評價丁一鳴的表演時說：“丁一鳴具備了京劇演員的各項素質，更可貴的是她勤奮刻苦，肯下功夫，虛心求教，進步突飛猛進，尤其通過塑造‘劉蘭芝’這個人物，在刻畫人物內心方面有了巨大的提升，準確把握人物情緒變化，層次清晰，節(jié)奏鮮明。而且她作為大青衣臺風穩(wěn)重大氣，充滿信心與熱情，對每一次登臺表演的機會都極為珍惜，認真塑造角色，用真誠回報劇院的培養(yǎng)與觀眾的支持。” 文/王薇

　　張派優(yōu)秀青年演員，1997年出生，2007年考入中國戲曲學院附中，后保送中國戲曲學院。16歲跟隨京劇表演藝術家薛亞萍老師學戲，2021年正式拜入薛亞萍門下。其特點：嗓音高亮、圓潤甜美，聲情并茂，可塑性強，極具潛力。