中新網北京3月14日電(記者 高凱)由中國電影資料館(中國電影藝術研究中心)、北京大學影視戲劇研究中心、中國電影評論學會主辦，《中國電影報》社承辦的電影《滿江紅》專家觀摩研討會日前在京舉辦。

　　由張藝謀導演，陳宇、張藝謀編劇，沈騰、易烊千璽、張譯、雷佳音、岳云鵬、王佳怡領銜主演的懸疑喜劇電影《滿江紅》自2023年春節檔上映以來，票房一路走高，截至3月14日已超過45億元(人民幣，下同)。

　　孫向輝、張蕾、彭鋒、張衛、陳旭光等主辦方相關部門負責人，影片編劇陳宇及張德祥、侯克明、李道新、趙衛防、王海洲、趙寧宇、劉藩、譚政、高小立、胡建禮等業界專家學者當日齊聚一堂，于研討會上共同探討了影片的藝術特色與創作得失。

　　中國電影藝術研究中心主任、黨委書記，中國電影資料館館長孫向輝在致辭中介紹了“中國電影觀眾滿意度調查·2023年春節檔”調查情況，據介紹，《滿江紅》以88.4分位居該調查歷史有397部影片滿意度的第6位。

　　孫向輝認為，《滿江紅》是一部成功的商業類型片，其創作完成度、專業度在同等投資規模和題材類型中也比較突出。影片所取得的45億元票房，對提振市場起到了非常積極的作用，同時也為疫情之后鞏固全行業的信心產生了積極的影響。

　　北京大學藝術學院院長彭鋒從藝術學院學科建設的角度，對《滿江紅》給予了高度肯定。《滿江紅》編劇、北京大學教授陳宇介紹，“影片追求極為緊湊的節奏和極高的情節力度，力求滿足戲劇舞臺的‘三一律’敘事準則；與此同時，我們希望創作一部能真正吸引觀眾的主流電影，表達當代中國的主流價值觀，其中既蘊含宏大的民族情懷，也浸染著每個中國人都具有的家國情懷。”

　　北京大學藝術學院副院長李道新表示，《滿江紅》是一部充滿個性化的作品，其封閉時空與極致敘事體現了鮮明的藝術特色。導演張藝謀風格化的鏡頭語言與編劇陳宇不斷反轉的情節設定，形成了某種美學上的共鳴，從影片的票房成績來看，這種共鳴也得到了觀眾的普遍認可。影片恰到好處地讓悲劇與喜劇這兩種截然不同的情緒表達融合共生，也在彌合歷史片與古裝片之間類型界限方面作出了嘗試與努力。

　　北京電影學院教授侯克明認為，《滿江紅》的成功最主要是敘事的成功。《滿江紅》中“劇本殺”式的創新敘事方式，拉近了影片與年輕觀眾的距離。

　　北京電影學院研究生院院長王海洲表示，《滿江紅》將喜劇、懸疑、動作三大類型元素融合于一體，并選擇適合的具有市場號召力的演員塑造相應角色，這一切都為影片贏得更廣大的觀眾群體奠定了商業基礎；此外，影片將復雜敘事運用到極致，讓觀眾體驗到了強烈的“燒腦”快感；同時，影片體現了諸多張藝謀導演的個人藝術風格，觀眾能從中發現很多張藝謀經典電影的美學元素與創作手法，這成為影片藝術品質的重要保障。

　　北京電影學院教授趙寧宇認為，《滿江紅》在非常堅實的中國傳統的喜鬧劇和民間文學的基礎之上，進行了一次當代的演繹。

　　《電影藝術》主編譚政指出，《滿江紅》成功的原因有四點，即較為扎實的劇本、類型敘事的融合與拓展、高水準的制作以及有廣泛民眾基礎的歷史記憶和文化記憶。《滿江紅》主創將喜劇的敘事嵌入由懸疑推動的敘事進程中，創新性地將多種元素融合在一個具有宏大的家國敘事、廣泛的強烈民族情懷的歷史故事中，拓展了中國電影敘事的美學維度。

　　影視風向標主編、中國電影評論學會秘書長胡建禮強調，《滿江紅》采用了類型雜糅的方式，將古裝、懸疑、喜劇等元素結合在一起，進行了融合創新，打破了單一類型的票房天花板。

　　北京大學影視戲劇研究中心主任陳旭光指出，電影的場景、故事、人物都高度集中，沒有多線、沒有分叉，節奏緊張，環環相扣，任務目標也就是懸念極為明確，因此具有“高概念”的特點。從劇本殺游戲的角度看，是講述一群人“分角色”、“具身扮演”，一起推理案發情節，不斷“過關”又不斷重來，最后以“身體”、生命為代價尋找“真相”。影片具有游戲化思維特點和游戲精神，受到“游生代”年輕觀眾的歡迎就不足為奇了。其密集的反轉頗具游戲可玩性、燒腦推理性和“爽感”。影片的成功，預示此類具有“劇本殺”特點的電影，無論藝術還是產業都會有巨大的潛力。

　　中國電影藝術研究中心副主任、中國電影資料館副館長張蕾在總結發言中談到了《滿江紅》的創作和市場成功對電影產業未來發展的啟示，她認為要堅持正確的創作方向，堅定文化自信，堅守中華文化立場，大力弘揚社會主義核心價值觀；堅持以人民為中心的創作導向；第三方面是堅持守正創新，樹立群眾的視角，接地氣、聚人氣，增強電影的吸引力。(完)