□劉可欣

　　如果你對于電影中各種程式化的起承轉合感到厭倦，那你可以去看看正在上映的影片《隱入塵煙》。

　　《隱入塵煙》是青年導演李睿珺的第六部長片，目前正在影院上映。雖然排片不多，但是口碑不錯，這是2022年開年以來，唯一一部豆瓣評分超過8分的院線電影，并且還在持續走高。該片于2022年入圍第72屆柏林國際電影節主競賽單元，也是唯一一部入圍的華語電影。

　　兩個被社會“拋棄”的人相遇，通過日復一日辛勤勞作，得到來自土地的回饋。他們明明只是在追求最低限度的生存，卻在這個過程中發現了愛與光——導演李睿珺用133分鐘，講述了這樣一個故事。

　　留下病根、隨時會小便失禁的曹貴英，木訥老實、遭到嫌棄的馬有鐵，面對這兩個所謂的“邊緣”小眾人群代表，導演沒有以兩人的弱勢來喚起觀眾的憐憫和同情，而是將兩人的命運放在土地之上，以他人的嫌棄和不理解，來襯托兩顆靈魂互相取暖的珍貴；以兩人“逆來順受”的樸實和忍耐，來抵抗這“被拋入”世間遇到的苦難，從而激起觀眾“崇高”的觀影體驗。這也是影片帶給觀眾感動的原因之一。

　　“被風刮來刮去，麥子能說個啥？被飛過的麻雀啄食，麥子能說個啥？被自家驢啃了，麥子能說個啥？被夏天的鐮刀割去，麥子能說個啥？”影片用許多筆墨表現這種被“拋入”世間，被迫承受困難，卻依舊保持淳樸善良的品質。馬有鐵就是中國許多農民的縮影。作為農村題材的電影，《隱入塵煙》并沒有著力于群像描寫或者宏大敘事，而是選擇表現農村夫妻的生活，反而更加成功。導演在采訪中說，中國的農民們，從不是一個數字，他們都是單獨的個體。他表現的，也是這些個體的故事。

　　相信看過影片的觀眾，都會對其中的細節印象深刻：在紙箱中照著燈孵小雞；用木頭模型做泥磚，一泥一磚全靠雙手；用五顆麥粒在手上印出一朵花，這樣就不會走丟了……這些細節，全部來自導演李睿珺的生活經歷。

　　李睿珺生長于甘肅高臺縣，他所執導的影片《老驢頭》《告訴他們，我乘白鶴去了》《家在水草豐茂的地方》以及《隱入塵煙》，講述的都是這片土地上的故事。在創作中，這一片土地是李睿珺取之不盡的創作源泉。他也以自己所能，用鏡頭表現這片土地以及土地與人的關系。所有設計精巧的鏡頭語言和刻意起伏的故事情節，在土地面前，都顯得無足輕重了。

　　整部電影基調質樸，只有兩處稍顯精巧。一是海清在表演中的細節處理，二是影片開頭的幾個鏡頭。這部電影僅僅啟用了一名職業演員，就是飾演農婦曹貴英的海清，其他演員都是實打實的素人，例如在影片中挑大梁、飾演馬有鐵的武仁林。作為職業演員的海清，在片中多少存在一些表演的痕跡。為了飾演好這個角色，海清提前到花墻子村，也就是電影拍攝地，前后花了十個月時間跟著村民們一起，做農活、喂牲口。但是，讓一個農民來飾演農民，和讓一個演員來飾演農民還是有區別的。如何在適當的時候用表情作出反應，手在什么時候該顫抖，海清表演中的“巧”，也是她作為職業演員的素質。

　　第二處，就是開頭的臺詞設計。影片開頭要把所有的背景交代完成，以至于每個人說的每句話，都經過精巧的設計：曹貴英落下病根，馬有鐵在三哥家里干了幾十年的活，雖然馬有鐵的三哥兩家人都視他們為累贅、急切希望他們能組成新的家庭離開……導演想要傳遞的信息量過多，也就導致了影片開頭節奏稍嫌緩慢，如果整個影片的節奏能夠更加流暢，想必觀影體驗會更好。

　　但瑕不掩瑜，《隱入塵煙》確實是2022年不可多得的佳片。正如導演李睿珺所說，希望喜歡這類影片的觀眾能夠走進電影院，支持這部影片。畢竟，觀眾的選擇才是市場導向，而我們的選擇，又決定著我們能看到什么。