作者：田可新 孫藝 牛如意

　　借北京冬奧會的東風(fēng)，體育題材影視作品大量播映，從《奪冠》《棒！少年》等電影，再到《冰糖燉雪梨》《榮耀乒乓》等電視劇，收獲了很高的熱度。

　　高熱度并不代表高口碑，如何以體育之名，打造口碑市場雙豐收的精品？

　　何謂體育 誰在體育 如何體育

　　“體育+影視”這對組合，極易成就經(jīng)典。不少年長者一定對《兩個小足球隊》《冰上姐妹》《大李、小李和老李》等作品印象深刻。特別是中國第一部體育主題電影《女籃五號》，成為那個時代特點極為鮮明的精神符號。

　　步入改革開放時期，伴隨著綜合國力的提升和體育成績的突破，一批優(yōu)秀的體育題材故事片涌現(xiàn)，在涉及項目、表現(xiàn)手段、主題深度、人物塑造等方面產(chǎn)生了新變化，像誕生于中國女排屢獲佳績背景之下的《沙鷗》就是其中的典型。影片講述了青年一代歷經(jīng)體育生涯、個人生活情感挫折仍頑強(qiáng)成長的故事，那種接近生活本來面目的細(xì)致描繪，頗受好評。

　　此后拍攝的很多作品，則開始在家國情懷中注入濃烈的個體情感，主創(chuàng)加重了對運動員、教練員賽場之外的訓(xùn)練、生活境遇的敘事筆墨，寫實的手法也讓這類作品更具親近性，如《世紀(jì)之戰(zhàn)》《挑戰(zhàn)》等都給人留下了深刻印象。值得一提的是，陳國興執(zhí)導(dǎo)、陶虹主演的《黑眼睛》，霍建起導(dǎo)演，寧靜、邵兵等主演的《贏家》還將目光投向了殘疾運動員群體，他們超越自我的追夢故事，格外打動人心。

　　“無限延展的主題、形式所取得的成功，彰顯了體育題材故事片創(chuàng)作發(fā)揮的無限可能。冠軍的光芒輻射到更多的普通個體，讓這一類作品的創(chuàng)作開始回應(yīng)何謂體育、誰在體育、如何體育等一系列體育精神核心命題。從某種程度上講，這也是我們從體育大國走向體育強(qiáng)國，以競技體育推動全民健身運動在影視文化中的有效呈現(xiàn)。”北京娛評人鐘楠對記者說。

　　這樣的追問和呈現(xiàn)，令這類題材的影視作品創(chuàng)作在新世紀(jì)展現(xiàn)了更為多元的面貌。到如今，我們能看到《許海峰的槍》《奪冠》講述冠軍的成長與堅守，有紀(jì)實意味、情感高度飽和的作品；《壯志雄心》《隱形的翅膀》《超越》《擊戰(zhàn)》等強(qiáng)調(diào)沖突和情節(jié)，屬意打造超越自我、打破極限的熱血青春片、勵志片；還有用青春時尚的校園劇、偶像劇元素充實著表達(dá)的《旋風(fēng)少女》《我們的少年時代》《甜蜜暴擊》；《全職高手》《親愛的，熱愛的》《棋魂》等基于文學(xué)或動漫IP的二次創(chuàng)作；《少林足球》《籃球火》《奧運在我家》等引人爆笑的喜劇作品……

　　“百花齊放，也從另一個角度表明，體育影片、電視劇，正向商業(yè)化、娛樂化邁進(jìn)。”鐘楠告訴記者，像《極速天使》當(dāng)時邀請了湯唯、劉若英、張柏芝、林志穎等出演；《跑出一片天》則找來田亮、胡靜、楊冪、戚薇等為票房保駕護(hù)航。“不論以怎樣的形式呈現(xiàn)，必須承認(rèn)，他們都在努力契合著奮進(jìn)、向上、永不言敗的體育精神。圍繞這個內(nèi)核的表達(dá)，是永恒不變的。”鐘楠認(rèn)為。

　　體育熱必然帶動創(chuàng)作熱、觀看熱

　　對于體育類故事的講述，觀眾似乎格外買賬。電影方面，2020年9月上映、陳可辛執(zhí)導(dǎo)的《奪冠》一舉拿下了超過8億元的票房；2021年上映、鄭愷主演的《超越》，票房也成功破億元；電影《獨自·上場》（前稱：《李娜》）尚未定檔，早已備受矚目。電視劇方面，以跆拳道為主題的《旋風(fēng)少女》收視口碑雙豐收，所以有了重播與續(xù)篇；體現(xiàn)冰上競技風(fēng)姿的《冰糖燉雪梨》2020年首輪播出時，收視率就曾破2，連續(xù)多日霸榜TOP1……

　　“體育熱，必然帶動創(chuàng)作熱、觀看熱。”常年研究娛樂業(yè)發(fā)展的自由媒體人蔣瀟瀟對記者說，越來越多的觀眾有觀看體育題材影視作品的習(xí)慣，源自大眾對體育的熱愛。近年來，像《奪冠》《棒！少年》《超越》等作品，將體育賽場上的榮譽(yù)時刻立體化為有血有肉的成長與夢想的故事，極大地增強(qiáng)了民族自信心。一些優(yōu)質(zhì)作品對大環(huán)境、大背景的呼應(yīng)，也的確起到了推廣體育運動、傳播奧運精神、引導(dǎo)大眾娛樂審美的作用。

　　而從影視產(chǎn)業(yè)視角出發(fā)，體育題材影視劇的主要受眾人群正是當(dāng)下的年輕一代——90后特別是00后。動感、年輕化、有對抗、愛甜寵是最吸引他們的元素，而這些元素恰是體育題材影視劇全都具備的。所以，像《我們的少年時代》《親愛的，熱愛的》《冰糖燉雪梨》等能夠在發(fā)行前就鎖定一批演員的死忠粉，也給予新生代演員團(tuán)隊最渴望最迅速得到正能量人設(shè)的途徑。這一番操作下來，實現(xiàn)了共贏的合理化和最大化。

　　“在‘更高更快更強(qiáng)’的創(chuàng)作態(tài)度的驅(qū)動下，這類作品的創(chuàng)新力也在不斷增強(qiáng)，不少作品更側(cè)重人文關(guān)懷，贏得了更廣大觀眾的心。”鐘楠說。

　　熱血，不能狗血

　　好評頗多，但架不住作品扎堆，缺乏專業(yè)性、內(nèi)容同質(zhì)、主題空洞等一些問題也就冒了出來。

　　專業(yè)性是體育迷對體育題材影視劇最低的要求。但對主創(chuàng)團(tuán)隊而言，專業(yè)性卻是最大的難題。一般來說，體育題材影視劇開拍前都會對演員進(jìn)行集中培訓(xùn)。比如《網(wǎng)球少年》請來網(wǎng)球名將李娜做教練，《全職高手》邀請DNF黃金賽冠軍魏巍擔(dān)任電競指導(dǎo)，《冰糖燉雪梨》請到男子短道速滑冠軍武大靖等專業(yè)運動員助陣。然而，想要讓演員完成像專業(yè)運動員一樣的標(biāo)準(zhǔn)動作，僅憑短期集訓(xùn)式的運動指導(dǎo)恐怕難以實現(xiàn)。“替身太明顯了”“這動作比業(yè)余的還要業(yè)余”……體育題材影視劇擴(kuò)大了專業(yè)體育運動的受眾，但脫離現(xiàn)實的表演又造成了大眾對體育競技的誤解，難怪體育迷不滿意。

　　審美疲勞也是一個問題。足球題材的《旋風(fēng)十一人》、棒球題材的《我們的少年時代》、乒乓球題材的《追球》、跳水題材的《撲通撲通的青春》……劇集看似五花八門，但故事難逃三化——劇情模板化、人物形象扁平化、鏡頭表現(xiàn)公式化。“演員表現(xiàn)劍拔弩張的氣氛，鏡頭一定是眼神交鋒；在最后對決中，通常會出現(xiàn)慢鏡頭和回憶殺。經(jīng)歷了一次又一次的劇情套路，觀眾的熱情也就漫漫消磨殆盡了。”鐘楠說。

　　不少體育劇本質(zhì)上是在談情說愛，非但沒有專業(yè)性可言，感情戲也十分老套，狗血的橋段比比皆是。《舍我其誰》中，男主竟然用圍棋擺出二維碼，順利加上了女主的微信，觀眾直呼“侮辱智商”；《陪你逐風(fēng)飛翔》的男女主身為滑冰運動員，談戀愛的時間比訓(xùn)練的時間都長。部分體育題材影視劇用傻白甜的故事，模糊了最重要的體育精神，既不尊重體育，也不尊重觀眾，口碑崩塌在所難免。

　　體育題材影視劇該何去何從？首先要找到自己的根。一部合格的體育題材影視劇，少不了專業(yè)的表演、高超的技術(shù)、獨特的題材、豐滿的細(xì)節(jié)。一部值得推敲的精品體育題材影視劇，更需要一個足夠打動人的故事。事實上，我國從來不缺好的體育故事，不同時代體育健兒的精神如何傳承的，又有哪些變化，這是個創(chuàng)作的富礦，值得不斷挖掘。以《奪冠》為例，即便其背后的故事可能早已被各大新聞媒體報道，但主創(chuàng)團(tuán)隊對事實中還存在想象力的空白區(qū)進(jìn)行了合理的藝術(shù)性加工，塑造出有血有肉的人物形象，并懷揣極大的熱情去細(xì)細(xì)描摹，這其實在一定程度上消解了觀眾對同質(zhì)內(nèi)容的審美疲勞。

　　不過，在如今快餐化的影視消費環(huán)境下，想平衡好專業(yè)性和娛樂性之間的關(guān)系并不輕松。此前《榮耀乒乓》就曾引發(fā)人物原型爭議。兩位男主從身份到經(jīng)歷都高度借鑒了乒乓球世界冠軍馬龍和張繼科，但劇中卻出現(xiàn)“我想要的不是什么世界冠軍，也不是大滿貫”的臺詞，與兩位運動員為國爭光的真實形象大相徑庭。

　　“在中國，體育，尤其是競技體育，從來不是娛樂的自留地。”山東大學(xué)新聞傳播學(xué)院教授唐錫光說。讓體育題材影視劇回歸體育競技本身，講好中國體育人自己的故事，比盲目挖掘新賽道更為重要。（田可新 實習(xí)生 孫藝 牛如意）