青綠山水染黛色 溢彩流光化斑斕

　　看！千里江山圖“動”起來（文化市場新觀察）

　　本報記者 常碧羅

　　核心閱讀

　　沉浸式劇場、交互式觀展、定制專屬紀念品……重慶兩江新區(qū)禮嘉智慧公園展出的“畫游千里江山——故宮沉浸藝術(shù)展”，用數(shù)字技術(shù)將北宋畫作《千里江山圖》重新呈現(xiàn)，讓人們以更生動的方式了解優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。

　　撩動珠簾，古琴聲聲入耳，一座虛實難辨的光影長廊映入眼簾。游客仿佛步入萬花筒中，斑斕的千里江山畫卷迎面而來。

　　這是重慶兩江新區(qū)禮嘉智慧公園正在展出的“畫游千里江山——故宮沉浸藝術(shù)展”，展覽用數(shù)字技術(shù)將北宋王希孟創(chuàng)作的絹本設(shè)色畫《千里江山圖》重新呈現(xiàn)。該展覽由故宮博物院、鳳凰衛(wèi)視和重慶兩江新區(qū)聯(lián)合推出，是“畫游系列國家寶藏數(shù)字藝術(shù)IP研發(fā)計劃”的一部分。

　　青綠山水與數(shù)字技術(shù)交融

　　廊腰縵回，吸引著游客不斷前行，轉(zhuǎn)過幾道彎，眼前豁然開朗，進入藍色光影世界。這里，講述著少年王希孟的學畫經(jīng)歷。

　　從動筆到畫作完成，王希孟腦海中的山水是什么樣子？設(shè)計者對王希孟研習的繪畫課程與文化課程內(nèi)容進行了充分挖掘與元素提煉。

　　“我們將山、水元素提取出來，感受千里江山浩渺。”順著展館負責人張英手指方向看去，朦朧的山水意象，仿佛丹青涌動。數(shù)字藝術(shù)的演繹，在這里還原出光影“宣和畫院”。

　　“來之前，還以為僅僅是畫面‘動’起來，沒想到，是這樣充滿文化韻味的展覽。”市民易先生感慨道。

　　文化長廊、畫境萬千、丹青劇場……1000余平方米的投影面積，營造了東方意境美學感官盛宴。一幅長卷中，青綠山水與數(shù)字技術(shù)交融，充滿了探索和新奇的味道。

　　一景一體驗，展覽中是隨處可見的文化表達。“琴弦幽深”處，隨著緩步走動，古琴韻律流淌耳邊。

　　“利用紅外技術(shù)，游客每走一步，便如撥動一根琴弦，連續(xù)走過便可奏響古琴曲。”在張英看來，這樣的設(shè)計不僅僅是希望游客能夠看到藝術(shù)展品，更希望能夠全方位傳遞藝術(shù)的瑰麗色彩。

　　具有同樣效果的，還有丹青劇場。這個“全景體驗沉浸式劇場”的四周布滿星光，不少游客席地而坐。“太棒了，有一種在畫中穿梭云游的體驗。”觀眾江瑩第一次看到這種展覽，舉著手機不停拍照。屏幕上，光影顆粒緩緩移動，重新展現(xiàn)畫作繪制的細節(jié)過程。

　　設(shè)計者賦予展品更多創(chuàng)新內(nèi)涵。一幅長26米、高5米的長卷，是晝夜變換的《千里江山圖》。船隨江水而動，太陽噴薄而出，山河披上霞光，這是“日出—蝶舞翩躚”；不一會兒，空中下起了陣陣小雨，畫間著上黛色，一幅“晨雨—水墨龍翔”展示在觀眾面前。從晴日到靜夜，從花雨紛飛到流螢星光，昔日絹本墨筆幻化為溢彩流光，由目入心。

　　交互式體驗為展覽增添意趣

　　游客在長卷前駐足，腳下早已悄悄匯聚起點點流螢。每每移動，流螢便追隨游客腳步，匯聚成光影之花。

　　“快看！花瓣會跟著我走。”一旁的小朋友興奮起來。在長卷旁，每當有人靠近，便會出現(xiàn)片片花瓣，并隨著游客前行。

　　人影掠過，水流跟隨涌動，拍拍成群的小魚，魚兒會四處散開。

　　數(shù)字投影、虛擬影像的運用，將傳世名畫立體展現(xiàn)在觀眾面前，而交互式的體驗，讓游客沉浸其中，為展覽增添意趣。

　　巧思背后，是設(shè)計者的不斷鉆研。“展館中主要使用了實時渲染技術(shù)，比如觀眾走在長卷的畫面前，會有花瓣跟隨；根據(jù)時間的不同，長卷會有晝夜的畫面切換。”鳳凰數(shù)字科技項目總監(jiān)程小龍說，“在傳統(tǒng)展示行業(yè)中運用較多的是離線渲染技術(shù)，這種技術(shù)每次渲染一幀畫面的時間很長，而實時渲染技術(shù)在應(yīng)用中需要考慮實時性。”相比離線渲染，實時渲染能夠讓觀眾和作品進行實時交互，從而產(chǎn)生千變?nèi)f化的視覺效果和體驗。

　　不過，想達到這樣的技術(shù)效果并非易事。在制作過程，技術(shù)團隊遇到了難題。展館中有大面積的實時渲染應(yīng)用，要達到良好的現(xiàn)場效果，計算機每秒都要渲染出30幀以上的畫面。“在較高精度的美術(shù)素材堆積下，大量的內(nèi)容會使計算變得很慢。”程小龍說，克服的辦法就是不斷嘗試，“對素材進行優(yōu)化，對內(nèi)容進行取舍，對渲染方式做升級，直到內(nèi)容和效率都達到能接受的平衡。”

　　掃一掃二維碼，就能在變幻長圖中放飛風箏。“手機就是風箏線，可以把風箏放到任何想放飛的地方。”這樣的交互式體驗吸引著不少家長和孩子。而這背后也是實時渲染技術(shù)的應(yīng)用。

　　不僅如此，在實時交互渲染技術(shù)上，團隊也下了不少功夫。“場館內(nèi)很多技術(shù)都運用了實時音頻和流體模擬。”程小龍說，基于這些技術(shù)，團隊能夠賦予山水更多內(nèi)涵，“我們看到人觸摸墻面時，會有類似水墨的效果向上流動，就是用了這種技術(shù)。”

　　讓游客把文化帶回家

　　交互是貫穿整個展覽的設(shè)計思路。想完成一幅自己的“千里江山圖”，只需要輕觸屏幕。觀眾可以拖拽、任意組合原作中的山水亭臺，再刻上一枚專屬的印章，在畫作上蓋個戳，一幅“定制版”《千里江山圖》就完成了。最終通過掃碼，就可以把這幅作品“帶走”。

　　“通過充滿科技感的畫作創(chuàng)作過程，觀眾能夠近距離感受《千里江山圖》的藝術(shù)風格。”張英告訴記者。

　　如何增強觀眾的沉浸式體驗？不僅在觀賞中有“畫中游”的觀感，在文創(chuàng)展區(qū)，不少小朋友也流連忘返。掃掃二維碼，就能看到各種不同的燈籠、扇子等充滿宋韻的產(chǎn)品。想要帶走，則需要家長和孩子一起制作。

　　琦琦和媽媽正在不停忙活，沒多久，一個小兔子燈籠在琦琦手中成型。“有新知，有趣味，這樣的展覽我們希望能多來幾次。”琦琦的媽媽說。更多的年輕人通過一場展覽，重新認識了《千里江山圖》。“對于孩子來說，這種方式能夠吸引他走進藝術(shù)世界，以更生動的方式了解中國文化。”張英介紹，這個展覽將持續(xù)一年。接下來，團隊將對《清明上河圖》進行制作展覽。